Wat ga je leren?
Olieverf is een verfsoort waar we al ruim 500 jaar mee schilderen. In deze introductiecursus cursus krijgen deelnemers een basiskennis van het schilderen met olieverf. Het schilderen met olieverf lijkt, door de vele aangeboden materialen, kleuren, soorten penselen, schilder-mediums en dragers om op te schilderen, op een gecompliceerde bezigheid. De primaire focus van deze cursus ligt op een directe benadering, op een verkenning van mogelijkheden die olieverf kan bieden. Transparant schilderen, of dekkend. Dikke stugge verf of dun en vloeibaar? Hoe droogt het? Hoe meng ik, waarop kan ik schilderen, hoe was ik olieverf op mijn kleding uit, hoe ga ik een pallet samenstellen? Met andere woorden: bijna alles komt aan bod om in deze tijd met de huidige beschikbare materialen en met zelfvertrouwen te gaan schilderen met olieverf.
De nadruk ligt op compositie, toonwaarde, materiaalkennis en de basis van kleur en kleurmenging.
Cursisten werken vanuit observatie en schilderen naar kleine stillevens of voorbeelden. Er wordt regelmatig gekeken naar voorbeelden van andere schilders.
Les 1-6
Van tekening naar schilderij.
Studenten onderzoeken hoe ze transparant of dekkend kunnen werken. We werken voornamelijk op basis van eigen schetsen stillevens. Wat is tonaliteit, wat is compositie. Hoe schilderen we een vlak? Welke penselen moet ik kopen en waarom.
Les 7-12
Kleur.
We breiden langzaam ons pallet uit. Wat zijn warme en koude kleuren. Welke kleur is donker, primair en wat is een complementaire kleur. Theorie en praktijk wisselen elkaar af met diverse kleine colleges en oefeningen.
Les 13-18
We kijken naar diverse mogelijkheden.
We durven steeds meer.
We kijken en werken naar enkele schilders die olieverf op een heel eigen manier hebben gebruikt zoals van Gogh, Monet of Soutine.
Taal
Luk geeft les in het Nederlands maar beheerst ook Engels, Frans en Duits.
Voor wie?
Deze cursus is bedoeld voor iedere beginnende schilder en schilders met enige ervaring die tegen bekende problemen aanlopen. Enige tekenervaring is zeer wenselijk. Studenten worden ook aangemoedigd om hun werk vanaf het begin goed te componeren, omdat dit een van de belangrijkste basisprincipes is om werk te maken dat individueel en persoonlijk is. Tekenen is en blijft het begin van ieder schilderij.
De algemene aanpak is werken van grote vlakken naar kleine vlakken en van het algemene naar het specifieke. De focus ligt op het maken van studies in plaats van op het maken van voltooide werken, maar ook, als we zover komen, op wat je kan doen om een studie ‘af’ te maken.
Over de docent
Luk van Driessche geeft les aan de Wackers Academie waar hij tot oktober 2022 directeur was. Hiernaast werkt hij dagelijks op zijn atelier. Naast modelstudies op papier werkt hij vooral in olieverf. Kleurrijke doeken op middelgroot formaat met de mens als terugkerend onderwerp. De schilderijen doen soms theatraal aan. Daarnaast tekent hij en maakt kleine aquarellen.
Luk van Driessche (België, 1953) studeerde aan het Hoger Sint Lucas Instituut in Gent en aan de Academie van Sint Niklaas. In 1980 verhuisde hij naar Amsterdam. Hij werkte bij Castrum Peregrini, waar hij enige tijd doorbracht en begon met schilderen in Ateliers Buri. In zijn schilderijen en tekeningen zie je wat Vlaamse en Duitse invloeden. De laatste jaren liet hij zich inspireren door de aquarellen die hij in de zomer in Trouville maakte, in de buurt van Honfleur in Normandië (Frankrijk).
Luk van Driessche (@lukvandriessche)
