Over de les van Frans Franciscus:
Re-creatie, maak van een klassieker je eigen meesterwerk
Mijn naam is Frans Franciscus en ik ben afgestudeerd schilder sinds 1986. Mijn grote liefde is Westerse klassieke kunst. Daarom gebruik ik vaak het werk van oude meesters als uitgangspunt voor mijn eigen schilderijen en keramische beelden. Op dit moment is er een overzichtsexpositie van mijn werk van de afgelopen 40 jaar in het Centraal Museum in Utrecht. De expo loopt tot en met 22 november.
We gaan tijdens deze masterclass staan op de schouders van illustere tekenende en schilderende voorgangers.
Inleiding
Op de expositie in het Centraal Museum in Utrecht zijn twee oude meesters te zien die naast of vlak bij mijn re-creaties van diezelfde oude werken worden getoond. Dus de expo is echt aan te raden in combinatie met deze Masterclass. Daarom wil ik met de cursisten eerst over deze expo lopen en ze een rondleiding geven als inleiding van mijn werk. Met een museumkaart gratis te bezoeken.
Voorbereiding
• De student zoekt zelf één of meerdere afbeeldingen van schilderijen van een oude meester die aanspreken. De voorstelling van het schilderij kan door de student naar het nu vertaald worden of de student kan de voorstelling een geheel andere wending geven.
• Ik ga samen met de student de keuze maken door met de student van gedachten te wisselen wat deze middels zijn/haar/hun werk zijn/haar/hun publiek wil laten weten. Ik hoop dat de student daar voor de masterclass ook al over nadenkt zodat we een uitgangspunt hebben voor het gesprek.
De techniek van het schilderen zal, zo goed als onze tijd en onze hedendaagse materialen het toelaten, traditioneel en gelaagd zijn. Idealiter werkt men in deze techniek met olieverf maar twee dagen is daarvoor te kort omdat we met droogtijd te maken hebben. Maar ook acrylverf moet we soms laten drogen in het proces en daarom is het voor de snelle werkers een idee om met twee of meer werken tegelijkertijd aan de slag te gaan.
Tekenen en schilderen
• We gaan al schetsend ideeën verder ontwikkelen op papier. Met een houtskool -of potloodtekening vergroten we je schets op doek middels lijnen.
• Daarna maken we hier overheen een grisaille, een schildering in opgebouwd in grijzen. Deze geven we kleur met dunne lagen met zogenaamde glacis ofwel glacerende kleurlagen.
Voor deze oude maar beproefde techniek is geduld nodig en zoals gezegd hebben we maar een beperkte tijd. Dat zal beteken dat we niet nastreven om mooie werkstukken te maken en ze af te krijgen maar proberen zoveel mogelijk te ontdekken over het proces en! ervan te genieten. Want wat we zeker gaan doen is een tipje van de sluier oplichten en de wonderschone dieptes en kleuren ontdekken die kunnen ontstaan bij het juiste gebruik van deze techniek. En misschien wordt de student net als ik verliefd op deze manier van werken.…
Heb je geen geduld en wil je per sé in een paar uurtjes een mooi schilderij maken. Prima! Maar dan blijf beter weg van deze masterclass. Maar wil je in het proces duiken van de grisaille en glacerende kleurlagen en ben je niet bang om ‘lelijke’ dingen te maken (die stiekem misschien toch wel erg mooi kunnen zijn). En heb je er oren naar om je filosofisch te verdiepen in wat je nu eigenlijk echt wil zeggen met je kunst… dan ben je bij mij aan het juiste adres en heet ik je van harte welkom.
Over de Najaarsspecial
Na het succesvolle Voorjaarsfestijn van afgelopen jaar komt er nu de Najaarsspecial. Tijdens deze week in de Herfstvakantie organiseren we meerdaagse lessen van kunstenaars die normaal geen les geven aan onze Academie. Outside the ‘Wackers box’ dus. Met Carmen Schabracq, Ina van Zyl en Frans Franciscus.
Materiaal
Er is schilder/tekenpapier te koop bij ons in de academie.
Neem zelf mee:
Schetsvellen, houtskool, potloden, grote en kleine kwasten, groene zeep, grote bakken/potten voor water, flinke oude knoeilappen, opgespannen doeken (minimaal 50 x 50 cm). Grote mengpaletten (bv opengesneden plastic tassen of vuilniszakken op houten plaatjes), een of meerdere meetlatten, grote potten acrylverf in de kleuren: gebrande omber, gele oker, titaanwit, ultramarijn blauw, kobaltblauw, cadmium geel, alizarine crimson rood, smaragdgroen.
Over Frans Franciscus
Frans Franciscus (27 april 1959, Utrecht) studeerde aan de Hogeschool voor de Kunsten Utrecht. Hij woont en werkt in Amsterdam. Naast schilderijen omvat zijn oeuvre ook sculpturen en films. Sinds 2012 creëert Franciscus – samen met zijn partner Rienus Gündel Franciscus – onder de naam Franciscus & Franciscus een steeds uitdijende reeks digitale portretten, getiteld ‘Digital studies after Memling’. Het werk van F. Franciscus en Franciscus & Franciscus is te zien geweest in diverse galerieën, op kunstbeurzen en in musea in Nederland, België, China, Curaçao, Frankrijk, Duitsland, Tsjechië, Jordanië, Rusland, Spanje, Zwitserland, Zuid-Afrika, het Verenigd Koninkrijk en de Verenigde Staten.
Lees ook:
-
- https://fransfranciscus.nl/
- https://www.parool.nl/kunst-media/bij-kunstenaar-frans-franciscus-veranderen-bijbelse-en-mythologische-scenes-in-beelden-over-seksualiteit-identiteit-machtsverhoudingen-en-geweld~b0713f61/
